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Detrás de las
Detrás de las
creaciones de baile virales de Kyle Hanagami editadas
con Final Cut Pro
Nuevas funcionalidades inteligentes disponibles a partir de hoy con Apple Creator Studio
El director y coreógrafo Kyle Hanagami no suele mirar sus primeros videos de danza, salvo por una excepción: una representación con luces tenues en la que ocho parejas de baile controlan ocho orbes brillantes de luz mientras se deslizan por el espacio siguiendo la emotiva coreografía de Hanagami. “Es un pedazo de mi corazón que dejé en internet”, cuenta al describir su creación para el video de la canción “Love in the Dark” de Adele en 2017.
Hanagami rara vez aparece en pantalla en este video, y así lo prefiere. A pesar de su monumental presencia en redes sociales, con más de siete millones de seguidores en YouTube, TikTok e Instagram, para Hanagami, es mejor estar detrás de las cámaras. “Tengo algo de pánico escénico”, confiesa.
Sin embargo, su presencia se siente en cada paso que dan sus colaboradores. Hoy, los créditos coreográficos de Hanagami incluyen ocho años de trabajo con la banda de K-pop BLACKPINK, que ha causado sensación en todo el mundo, y la película Mean Girls de 2024. Su primer gran trabajo fue supervisar la coreografía de la residencia de Jennifer López en Las Vegas en 2016 y, por estos días, trabaja como coreógrafo en la adaptación teatral de Zootopia, de Disney.
Un autodidacta de iMovie, Hanagami hizo la transición a Final Cut Pro en 2009 y descubrió que las herramientas profesionales podían darle pleno control creativo sobre la forma en que los espectadores perciben su trabajo.
“Siempre adopté la tecnología, desde el primer momento”, cuenta Hanagami. “Final Cut Pro me ayudó a pensar en muchas cosas más de las que veía en la cámara”. Hanagami considera que la app le ha ayudado a allanar el camino en su carrera como coreógrafo, ya que le ha proporcionado las habilidades de producción y el conocimiento de redes sociales necesarios para traducir su arte en una marca inolvidable.
No siempre fue así. Hanagami se inscribió en la universidad UC Berkeley para estudiar medicina. Una clase de química orgánica después, cambió de opinión, y mientras buscaba qué otra carrera seguir, se topó con lo que fue su primera compañía de danza. “Ensayábamos en la calle con un estéreo portátil y usábamos las ventanas a modo de espejo”, recuerda. “Simplemente me enamoré del baile. Me hizo sentir algo que jamás había sentido. No fue intencional”.
El éxito de Hanagami en internet tampoco fue intencional. Un bailarín que participaba en sus primeras clases de baile en San Francisco publicó en la web los primeros videos de Hanagami bailando. Cuando Hanagami vio la demanda que había por su coreografía, empezó a jugar en su estudio de baile y a grabar sus propias clases.
“No tenía un equipo de cámara. Sólo usaba mi cámara digital con la que apuntaba y grababa”, cuenta Hanagami. “Ahora las personas tienen muchas más herramientas a su alcance con el iPhone. De hecho, tienen una cámara con calidad cinematográfica en la palma de su mano”.
Al dar sus primeros pasos con Final Cut Pro en la MacBook, entendió rápidamente que este software mejoraba su trabajo, y a toda velocidad. Con el correr de los años, las enormes actualizaciones de Final Cut Pro alivianaron el “trabajo tedioso” que suele asociarse a la edición, devolviéndole el preciado tiempo que necesitaba para crear. Las rápidas funcionalidades de IA, como Máscara Magnética, le permiten hacer ajustes rápidos en lugar de aplicar la rotoscopia cuadro por cuadro, mientras que Conformado Inteligente le ahorra tiempo cuando graba en horizontal, pero necesita hacer una versión para las redes sociales.
Las nuevas funcionalidades que estarán disponibles a partir de hoy en Final Cut Pro con Apple Creator Studio, la revolucionaria colección de apps creativas diseñadas para que cualquier persona tenga una potencia con calidad de estudio en sus manos, sólo reforzarán la capacidad de mentes creativas como Hanagami de hacer realidad su visión artística. Con Logic Pro la producción musical es más fácil que nunca. Los artistas ahora pueden potenciar sus flujos de trabajo con herramientas inteligentes, como Divisor de Stems y Mastering Assistant, y concentrarse en el proceso creativo. Con Pixelmator Pro es muy fácil editar imágenes y crear gráficos impresionantes en la Mac y el iPad, por lo que personalizar diseños vectoriales y tipografías se puede hacer sin complicaciones.
“Mis coreografías siguen intencionalmente la música; es por eso que editar con esa misma intencionalidad es tan importante”, explica. Aprovechando un modelo de IA de Logic Pro, Detección de Tiempo, que está disponible a partir de hoy en Final Cut Pro, le permite a Hanagami analizar al instante cualquier pista musical y mostrarla en Beat Grid. De esta manera, puede crear videos rápidos que alinean visualmente sus cortes con la música a la misma velocidad. “Cuando necesito crear un loop de una pista para los videos de mis clases, puedo alinearlo con mucha más facilidad usando Detección de Tiempo, en lugar de buscar manualmente en las ondas de sonido y mover los elementos de a poco”.
Para Hanagami, estas herramientas han tenido un efecto directo en sus resultados creativos. Para la producción de Mean Girls, grabó la primera secuencia con su iPhone para asegurarse de que las líneas y ángulos de visión estuvieran bien sin tener que recurrir a equipos de cámara complejos. Una vez que la coreografía estuvo lista, Hanagami pudo avanzar fácilmente con una visión clara del resultado final y mostrar un ejemplo de la coreografía al estudio.
“La edición va de la mano con lo que hago”, cuenta Hanagami. “Si siempre ves las cosas desde la perspectiva de un punto de visión fijo, el abanico de posibilidades se reduce. Comprender las posibilidades que ofrecen tanto el software como una sola cámara te permite ir mucho más allá”.
En el estudio, Hanagami experimenta con Multicam en Vivo usando Final Cut Camera y Final Cut Pro para el iPad con el objetivo de capturar una gran variedad de ángulos al mismo tiempo, como se puede ver en sus tutoriales de baile exclusivos para suscriptores en YouTube. “Es superfácil”, señala. “Literalmente, puedes conectar todo y hacer que se sincronice automáticamente para no tener que hacerlo después. Y luego sólo tienes que hacer unos clics y editar tocando la pantalla”.
Para Hanagami, el ecosistema de Apple no es sólo una colección de herramientas: está estrechamente integrado con cada paso de su flujo de trabajo. Desde hacer bocetos en el iPad y grabar en el iPhone, pasando por editar en Final Cut Pro en la Mac y el iPad, hasta compartir el material en sus plataformas, cada dispositivo es parte integral de todas las etapas en su proceso.
“Tener el iPhone conmigo todo el tiempo realmente cambió las reglas del juego”, sigue. “En cuanto me llega la inspiración, estoy listo para grabar, y eso ha hecho que esté siempre atento. Cuando tienes una vida tan vertiginosa, es realmente importante dar con aquello en lo que puedes confiar. Y por suerte ha sido así, tanto con los productos que uso como con las personas con las que trabajo”.
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